3D i animacja w Oslo mogą być znacznie bardziej dostępne, niż mogłoby się wydawać. W Oslo kulturskole dzieci i młodzież mogą nauczyć się tworzyć cyfrowe postacie, sceny, filmy czy elementy gier, korzystając z profesjonalnych narzędzi wykorzystywanych w branży. Co ważne, nie trzeba znać się wcześniej ani na komputerach, ani na matematyce – wystarczy ciekawość i odrobina kreatywności.
🇧🇻 Mini lekcja języka norweskiego (bokmål) pod artykułem
Od pomysłu do cyfrowej postaci
Jak powstają światy znane z filmów animowanych i gier komputerowych? Jak sprawić, aby nieruchoma postać zaczęła się poruszać?
To właśnie między innymi na takie pytania odpowiada kurs z zakresu cyfrowego rzeźbienia, 3D i animacji organizowany przez Oslo kulturskole. Uczestnicy uczą się pracować na komputerze nad własnymi obiektami i postaciami, nadając im kształt, kolor, światło i ruch.
Tworzone w ten sposób sceny 3D mogą później znaleźć zastosowanie między innymi w filmach animowanych czy grach komputerowych. Możliwości są więc znacznie większe niż samo poznanie kolejnego programu komputerowego.
Zajęcia prowadzi Trym Horgen, który podkreśla, że uczniowie korzystają z profesjonalnych narzędzi projektowych stosowanych również w branży.
– Pracujemy z profesjonalnymi narzędziami projektowymi, a uczniowie uczą się dość zaawansowanych rzeczy, które mogą później wykorzystać w życiu i dzięki którym mogą tworzyć własne filmy czy gry komputerowe – wyjaśnia.
Nasz komentarz
To szczególnie interesująca forma nauki dla młodych osób, które zamiast wyłącznie konsumować cyfrową rozrywkę chcą zrozumieć, jak powstają jej poszczególne elementy. Co więcej, zdobyte umiejętności mogą rozwijać się razem z uczniem – od pierwszych prostych modeli aż po bardzo rozbudowane projekty.
Nie musisz być ekspertem, żeby zacząć
3D może na pierwszy rzut oka wyglądać skomplikowanie. Liczne funkcje, przyciski i możliwości profesjonalnego oprogramowania mogą zniechęcać początkujących. Organizatorzy zajęć przekonują jednak, że nie jest to powód, aby rezygnować z próby.
Trym Horgen podkreśla, że nauka odbywa się krok po kroku, a każdy uczestnik otrzymuje indywidualne wsparcie.
– Oczywiście trzeba poświęcić trochę czasu na nauczenie się wszystkich przycisków i funkcji, ale przechodzimy przez wszystko krok po kroku i każdy otrzymuje indywidualną opiekę – mówi prowadzący.
Docelowo uczeń ma zdobyć umiejętności pozwalające samodzielnie realizować cały proces tworzenia animacji. To jednak, jak zaznacza Horgen, wymaga czasu i systematycznej pracy.
Po drodze uczestnicy poznają również zagadnienia związane z formą, przestrzenią, kolorem i anatomią. Pod tym względem kurs łączy kompetencje techniczne z elementami klasycznej edukacji artystycznej.
Przeczytaj również: Kto może skorzystać jak działa Fritidskort w Oslo i na co można je wydać? – to nawet 2450 koron
Komputer, programy i sprzęt zapewnia szkoła
Jedną z ważniejszych informacji dla osób rozważających udział w zajęciach jest brak wymogu wcześniejszego doświadczenia.
Nie trzeba posiadać wiedzy z zakresu informatyki ani matematyki. Oslo kulturskole zapewnia komputery, oprogramowanie oraz potrzebny sprzęt.
Od uczestników oczekuje się przede wszystkim dwóch rzeczy: ciekawości i kreatywności.
I właśnie to podejście wydaje się jednym z ciekawszych elementów całego kursu. Nauka 3D nie jest przedstawiana wyłącznie jako opanowanie skomplikowanych narzędzi, ale jako sposób na realizowanie własnych pomysłów.
3D jak cyfrowa magia
Trym Horgen porównuje naukę 3D do nauki magii.
Na początku poznaje się pojedyncze „zaklęcia”, czyli konkretne funkcje i techniki. Z czasem można łączyć je ze sobą i osiągać coraz bardziej zaawansowane rezultaty.
– Uczysz się niejako kolejnych zaklęć i w końcu możesz sprawić, że komputer stworzy dla ciebie praktycznie wszystko – tłumaczy.
Nie każdy musi jednak zostać specjalistą od wszystkiego. Jedna osoba może szczególnie zainteresować się animacją, inna teksturowaniem, a jeszcze inna montażem i edycją wideo.
To może prowadzić do rozwijania bardzo konkretnej specjalizacji.
Inni uczestnicy mogą natomiast wybrać zupełnie inną drogę – poznać po trochu różne dziedziny i z czasem zdobyć kompetencje pozwalające samodzielnie realizować większe projekty.
Od figurek do architektury i gier komputerowych
Najbardziej interesujące okazują się jednak przykłady projektów, które pokazują, jak szerokie zastosowanie może mieć 3D.
Według Tryma Horgena uczniowie wykorzystują tę technologię między innymi do projektowania drukowanych w 3D figurek do gier fabularnych. Inni próbują tworzyć realistyczne samoloty albo interesują się architekturą.
Jeszcze inni projektują fantastyczne potwory przeznaczone do gier komputerowych czy teledysków.
To pokazuje, że kurs nie narzuca jednej ścieżki. Ta sama wiedza może być punktem wyjścia zarówno do sztuki, projektowania, filmu, gamingu, architektury, jak i bardziej technicznych projektów.
Najważniejsze jest eksperymentowanie
Horgen zwraca również uwagę na coś, co wykracza poza samą naukę obsługi programów – potrzebę pozostawania otwartym na nowe narzędzia.
Jego zdaniem nie warto samemu ograniczać swoich możliwości. Pierwszym krokiem do znalezienia własnej specjalizacji powinno być właśnie eksperymentowanie z różnymi technikami.
Nie wiadomo przecież od początku, czy ktoś najbardziej polubi animowanie postaci, tworzenie realistycznych modeli, teksturowanie, projektowanie architektoniczne czy może budowanie fantastycznych światów.
Dlatego zamiast od razu wybierać jedną drogę, warto najpierw sprawdzić, co naprawdę daje najwięcej satysfakcji.
Grafika komputerowa, animacja i modelowanie 3D
W świecie, w którym grafika komputerowa, animacja i modelowanie 3D są obecne w filmach, grach, reklamie, architekturze i wielu innych branżach, takie zajęcia mogą być czymś więcej niż zwykłym hobby. Największą wartością wydaje się możliwość bezpiecznego eksperymentowania i odkrywania, w którym kierunku młody twórca chce się rozwijać.
Więcej na ten temat możesz przeczytać tutaj:
Rzeźba cyfrowa 3D i animacja – Sztuki wizualne – Gmina Oslo
🇧🇻 Mini lekcja języka norweskiego (bokmål):
1. å lære – uczyć się, nauczyć się
🇧🇻 Jeg lærer å lage 3D-figurer.
🇵🇱 Uczę się tworzyć figury 3D.
2. å lage – tworzyć, robić
🇧🇻 Elevene lager egne figurer.
🇵🇱 Uczniowie tworzą własne postacie.
3. å utvikle – rozwijać
🇧🇻 Elevene kan utvikle evnene sine over tid.
🇵🇱 Uczniowie mogą z czasem rozwijać swoje umiejętności.
4. muligheter – możliwości
🇧🇻 Her har du mange muligheter.
🇵🇱 Tutaj masz wiele możliwości.
Źródło: gmina Oslo, Zdjęcie: pixabay
Przeczytaj również: Kto może skorzystać jak działa Fritidskort w Oslo i na co można je wydać? – to nawet 2450 koron
Twórca treści na Wataha.no od 2018 roku, doświadczony dziennikarz od blisko 20 lat związany z Norwegią.
Specjalizuje się w opracowywaniu materiałów własnych oraz przekładaniu norweskich informacji na język polski w sposób zrozumiały i rzetelny.
W swojej pracy stawia na niezależność i neutralne podejście do spraw dotyczących Polonii w Norwegii, koncentrując się na faktach i realnych potrzebach czytelników.
