Cleo in Norwegen (eigentlich Joanna Klepko) wird am 26. Oktober im Clarion Hotel in Stavanger spielen. Bekanntheit erlangte sie durch die Teilnahme an Donatanas Projekt, mit der sie ein Lied mit dem Titel aufnahmen „Wir Slawen“. Auf der Welle der Popularität gewann die Sängerin und Produzentin die polnische Qualifikationsrunde für den 59. Eurovision Song Contest, bei der sie Polen offiziell vertrat.
Cleo – die wichtigsten Informationen
Cleo – richtiger Name Joanna Klepko – wurde am 25. Juni in Stettin geboren. Sie ist vor allem als Sängerin und Songwriterin sowie als Modedesignerin bekannt. Bevor sie mit Donatan zusammenarbeitete, war sie Mitglied des Gospelchors Soul Connection und des Duos Dwa Asie.
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Im Jahr 2011 nahm sie am Musikwettbewerb „Studio Garaż“ teil, bei dem sie in der Kategorie den ersten Platz belegte Rhythmus und Blues. Sie ist auch mit der Hip-Hop-Community verbunden und hat mit Rappern zusammengearbeitet wie: Tinte auf Händen, Onar, Ramona 23 und WSRH.
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Cleo in Norwegen
Cleo wird am 26. Oktober in Norwegen im Clarion Energy Hotel in Stavanger auftreten. Am 23. November wird er außerdem auf der Bühne des Fana Kulturhus in Bergen auftreten. Er wird seine neuesten Hits spielen, wie zum Beispiel: „Eva“ in Zusammenarbeit mit Mesayah und „Hunters of the Stars“, die die Charts und YouTube erobern. Die Single mit dem Titel: „Film“, der am 5. September auf dem YouTube-Kanal erschien.
Lesen Sie das Gespräch mit Cleo
Ist dies Ihr erster Aufenthalt in Norwegen?
Nein, ich hatte bereits die Gelegenheit, in Norwegen aufzutreten, wir gingen zu Konzerten in Oslo (einschließlich 22. April 2016 – Anmerkung des Herausgebers)
Sie wurden 2013 durch die Veröffentlichung einer gemeinsamen Single mit Donatan mit dem Titel bekannt „Wir Slawen“. Wie verlief deine musikalische Karriere vor diesem Song?
Vor 2013 war ich auf der Suche nach mir selbst und der Verbesserung meiner stimmlichen Fähigkeiten. Ich habe in einem Gospelchor gesungen und kleinere Musikprojekte ins Leben gerufen.
Wie erinnern Sie sich an Ihren Auftritt beim Eurovision Song Contest? War es ein Ereignis, das die Erwartungen bezauberte oder enttäuschte?
Es war auf jeden Fall bezaubernd. Es ist ein großartiges und spektakuläres Spektakel. Ein Beweis für die organisatorische Präzision und den Umfang des Projekts. Mein Debüt auf einer der größten Bühnen der Welt. Es hat etwas Magisches.
Der durchschnittliche Eurovisionszuschauer hat den Eindruck, dass alles, was auf der Bühne passiert, spontan ist. Wie sieht es in Wirklichkeit aus? Wie lange dauert die Vorbereitung auf einen solchen Auftritt? Gibt es Raum für Spontaneität auf der Bühne?
Es ist unmöglich, einen Auftritt auf der Bühne zu 100 % zu planen. Es ist ein lebender Organismus und alles kann passieren. Wir hatten viele Proben, viele entwickelte Interaktionen mit der Kamera, aber während der Aufführung änderte sich alles ein wenig.
Du leistest viel – ist das nicht anstrengend? Verspüren Sie nicht auch manchmal das Bedürfnis, dem Medienlärm irgendwo weit weg in den Bergen zu entfliehen?
Ich liebe Konzerte. Sie geben mir viel Energie, ich mag den Kontakt mit Zuhörern. Ich könnte mich nicht von dem trennen, was mir so viel Freude bereitet. Musik ist auf der Bühne lebendig und löst ganz andere Emotionen aus als die Arbeit im Studio.
Welche Musiker hatten den größten Einfluss auf Sie? Von wem lassen Sie sich am meisten inspirieren?
Heute höre ich so viel unterschiedliche Musik, dass es schwer zu sagen ist. Von Deep House oder Trap-Vibes bis hin zu Soul/Funk/Gospel. Ich habe aufgehört, Musik in Genres zu unterteilen, heute klassifiziere ich sie nur noch danach, ob ich sie machen möchte oder nicht.
Im Februar dieses Jahres habt ihr eine Single veröffentlicht. Gibt es in naher Zukunft Veröffentlichungspläne oder ist das vorerst ein Geheimnis?
Hunters of Stars ist die erste Single meines neuen Albums, an dem ich noch arbeite. Ich arbeite noch daran, es hat noch keine konkrete Form angenommen. Die Premiere wird 2019 stattfinden, einen genauen Termin kann ich jedoch noch nicht nennen.
Worauf legen Sie bei Ihrer Arbeit am meisten Wert? Text, Unterhaltungsaspekte, Hintergrundmusik oder das Gesamtarrangement?
Alles ist wichtig. Sowohl Musik, Texte als auch Musikvideos. Ich persönlich mag es, wenn alles zusammenpasst. Ich mag es, wenn Musik atmet und natürlich wirkt, ich versuche nicht, sie zum „Formen“ zu zwingen. Bei der Arbeit an einem Stück geht es mehr darum, die Details zu verfeinern, als sich mühsam an etwas zu beugen.
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